湖北自考論文：處于世界市場中的中國動畫

2017年湖北自考論文：處于世界市場中的中國動畫

      湖北自考網(wǎng)為即將畢業(yè)的自考生整理了自考論文處于世界市場中的中國動畫，希望對大家的論文寫作有所幫助。

      本文從中國動畫的歷史梳理開始，結(jié)合中國動畫創(chuàng)作和市場兩個(gè)方面，探尋中國動畫的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律。中國動畫創(chuàng)作經(jīng)歷了20世紀(jì)50年代末到60年代中期和70年代末到80年代中期的兩個(gè)發(fā)展高潮，新世紀(jì)中國動畫儼然又要迎來它的又一繁榮時(shí)期，中國動畫不是作為一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體而存在，中國動畫不僅要擁有國內(nèi)市場，更要走向世界。經(jīng)過七十多年的動畫探索，中國的動畫創(chuàng)作達(dá)到了一個(gè)很高的藝術(shù)水準(zhǔn)。但是在市場上稍許欠缺，中國動畫人也意識到這個(gè)問題。特別是在美國日本等外來動畫的沖擊下，中國動畫面臨巨大挑戰(zhàn)，中國動畫制作者面對動畫現(xiàn)狀，顯示了他們的魄力，在動畫的制作體系和發(fā)行體系上都做了改進(jìn)，借鑒吸收國外先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，為己所用，并取得了良好的市場回報(bào)。與此同時(shí)我們也不能忽視中國動畫存在的一些不足之處。應(yīng)在保持民族特色的同時(shí)，使中國動畫有更好的發(fā)展。影片的藝術(shù)水準(zhǔn)為其長久的生命力提供保障，而良好的市場回報(bào)也為藝術(shù)再創(chuàng)作提供資金。如何在藝術(shù)性與商業(yè)性之間找到一個(gè)完美的契合點(diǎn)，是本文所關(guān)注的。

動畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作，在中國的發(fā)展前景是非常廣闊的。新的世紀(jì)，讓我們展望中國動畫的燦爛未來！

序　　言

動畫藝術(shù)是一種世界性的文化。從動畫誕生以來，各國的動畫交流就十分廣泛。中國動畫作為世界動畫的一分子也閃耀著它奪目的光輝。中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，在國內(nèi)外引起廣泛影響，發(fā)行到了新加坡、馬來西亞、日本等地區(qū)，打響了中國動畫片對外輸出的第一炮。中國動畫片也自覺地將自己納入到世界動畫片的軌跡當(dāng)中，與世界動畫發(fā)展保持一致。隨后，中國動畫片頻頻在國際上獲獎(jiǎng)，引起世人的注目，聲譽(yù)鵲起。中國動畫片便在世界動畫影視長廊里占據(jù)了不容忽視的一席之地，并散發(fā)著它獨(dú)特的魅力?？墒侵袊鴦赢嬈l(fā)展到現(xiàn)在卻陷入了沉寂，從21世紀(jì)的90年代至今，中國動畫片沒有了以前的繁榮。

在中國的動畫片市場上充斥的大多是美國和日本的動畫片，在人們周圍的生活用品、印刷品當(dāng)中流行的更多是加菲貓、史努比等外來卡通形象。對民族動畫寄予厚望的廣大觀眾對民族動畫呼聲甚高，國家也大力地扶持民族動畫事業(yè)，中國動畫藝術(shù)家也為國產(chǎn)動畫的發(fā)展花費(fèi)大量心血，國產(chǎn)動畫雖有起色，但尚不盡如人意。國產(chǎn)動畫面臨著巨大的挑戰(zhàn)，如何在新世紀(jì)獲得更好的發(fā)展，搶回國內(nèi)市場，同時(shí)走向世界，是動畫創(chuàng)作者的當(dāng)務(wù)之急。國產(chǎn)動畫發(fā)展緩慢的癥結(jié)在哪里？如何探尋一條適合中國動畫發(fā)展的道路是現(xiàn)在國產(chǎn)動畫亟待解決的。

第一章　歷史篇

中國動畫曾無比地輝煌過，這也證明中國動畫是有實(shí)力的，有適合它發(fā)展的藝術(shù)規(guī)律。對中國動畫發(fā)展脈絡(luò)有一個(gè)了解，對今天的動畫創(chuàng)作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優(yōu)良傳統(tǒng)，又可發(fā)現(xiàn)總結(jié)中國動畫的不足之處，找到一條在新的社會發(fā)展時(shí)期的發(fā)展道路。

一、艱難的創(chuàng)始期

談到中國動畫，不能不提及萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰），他們可謂中國動畫片的鼻祖。在極其艱難的條件下，他們于1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。緊接著在1930年又?jǐn)z制出《紙人搗亂記》。此后，萬氏兄弟便不辭勞苦、堅(jiān)持不懈地致力于中國動畫的創(chuàng)作。在反對日本帝國主義和左翼文化運(yùn)動的影響下，萬氏兄弟拍攝了大量的抗日作品如《血錢》、《航空救國》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡國貨的《國貨年》、《漏洞》，以及一些兒童寓言片《鼠與蛙》、《飛來禍》、《龜兔賽跑》等20余部黑白動畫短片。直至20世紀(jì)40年代，萬氏兄弟創(chuàng)作了中國動畫第一部長片《鐵扇公主》，發(fā)行到東南亞和日本地區(qū)，并受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)后，萬氏兄弟被迫中斷了動畫創(chuàng)作。而以錢家駿為中心的當(dāng)時(shí)的一批動畫人也繪制了以抗日為內(nèi)容的動畫短片《農(nóng)家樂》，隨后又繪制兩部短片。中國動畫片在創(chuàng)作初期就時(shí)刻與時(shí)代氣息緊密相聯(lián)。同時(shí)最早一批的動畫人也顯示了他們百折不撓的精神，具有強(qiáng)烈的民族使命感。

二、民族風(fēng)格的探尋之路

新中國成立之后，中國動畫片開始了它更為廣闊的發(fā)展。早在1947年，人民藝術(shù)家陳波兒和日本動畫專家方明（持永只仁）等創(chuàng)作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《甕中捉鱉》。他們在人員不足、設(shè)備簡陋的艱難條件下完成攝制工作，為新中國動畫片的發(fā)展揭開了序幕。

中國的動畫片在此后的發(fā)展中便自覺開始了民族風(fēng)格的道路的探尋，這是時(shí)代和世界環(huán)境使然。1957年上海美術(shù)電影制片廠建立，特偉任廠長，此時(shí)中國動畫人已發(fā)展到兩百多人。有萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超群、雷雨、金近、馬國良、包蕾等一大批著名藝術(shù)家、文學(xué)家先后加入到這一行列當(dāng)中，為中國的動畫事業(yè)發(fā)展做出巨大的貢獻(xiàn)。

建國初期是中國動畫片蹣跚學(xué)步的時(shí)期，中國動畫人積極學(xué)習(xí)國外先進(jìn)的動畫技術(shù)和藝術(shù)，主要是蘇聯(lián)和南斯拉夫，在動畫技藝上有了很大提高。同時(shí)在動畫的風(fēng)格上不免受到這些國家動畫的影響，如《小貓釣魚》（1952）、《小梅的夢》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有蘇聯(lián)動畫的影子。特別是1956年《烏鴉為什么是黑的》在國際動畫節(jié)上獲獎(jiǎng)，令人沮喪的是與會者以為這部影片是蘇聯(lián)的影片。這個(gè)誤會使中國動畫人深刻意識到：“對他國動畫亦步亦趨的模仿是不會利于中國動畫電影發(fā)展的?！敝荒軐?dǎo)致中國動畫的消減。“只有搞民族化，才是中國動畫電影的出路?！逼鋵?shí)中國早期的動畫電影也有這個(gè)傾向，萬氏兄弟的《紙人搗亂記》便是模仿美國的動畫制作，追求的是逗樂搞笑，僅是一部簡單的噱頭鬧劇而已。事實(shí)上這也是動畫娛樂本性體現(xiàn)，影片給人們以娛樂消遣，才會有觀眾，才會有市場。同時(shí)它在人物的造型設(shè)計(jì)上仍具有民族特點(diǎn)。

在1957年，上海美術(shù)電影廠廠長特偉提出了“探民族風(fēng)格之路”的口號，從此開始了中國動畫的民族風(fēng)格建設(shè)。中國動畫藝術(shù)家從中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)當(dāng)中汲取營養(yǎng)，為己所用，力求表現(xiàn)出中國獨(dú)有的風(fēng)格，并取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當(dāng)中，民族特色十足，將軍的臉譜化便借鑒了京戲人物造型，在動作的設(shè)計(jì)上也采取了京戲的風(fēng)格。影片的背景音樂恰到好處地運(yùn)用民樂，在將軍彷徨無助時(shí)，琵琶古曲“十面埋伏”響起，畫面與音樂完美地結(jié)合在一起，達(dá)到烘云托月的效果。這部僅30分鐘的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當(dāng)時(shí)的民族化探索起了極大的鼓舞作用。同時(shí)，中國的動畫藝術(shù)家們積極地致力于新的動畫藝術(shù)手法的探索和動畫技藝的提高。在發(fā)展中國動畫的一大片種木偶動畫時(shí)，著名的木偶片導(dǎo)演靳夕、錢遠(yuǎn)達(dá)，曾在20世紀(jì)50年代遠(yuǎn)赴捷克學(xué)習(xí)，師從德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情節(jié)動人。

后來，靳夕拍攝的《誰唱的最好》在技術(shù)上非常完美，但在意識形態(tài)上卻受到了局限。當(dāng)時(shí)的文藝政策較為教條，由于過分強(qiáng)調(diào)了“政治掛帥”、“革命傳統(tǒng)”、“主題至上”，限制了木偶片的進(jìn)一步發(fā)展。錢家駿在1957年導(dǎo)演的《拔蘿卜》和1958年導(dǎo)演的《古博士的新發(fā)現(xiàn)》就注意開掘動畫片的童趣、童心。

在1958年中國動畫人研制了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為中國動畫增添一個(gè)新品種且富有鮮明的民間藝術(shù)特色。接著又拍攝了剪紙片《漁童》（1959）、《濟(jì)公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術(shù)特色，將動畫形象塑造得生動豐滿，也使中國的民間傳統(tǒng)藝術(shù)得到發(fā)揚(yáng)。到了20世紀(jì)80年代，剪紙片技術(shù)日益成熟，在此基礎(chǔ)上，美影廠又研制成功剪紙“拉毛”新工藝，拍出了水墨風(fēng)格的剪紙片《鷸蚌相爭》，該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節(jié)銀熊獎(jiǎng)、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節(jié)特別獎(jiǎng)、加拿大多倫多國際動畫電影節(jié)特別獎(jiǎng)和文化部1984年度優(yōu)秀美術(shù)片獎(jiǎng)。

1985年出品的《草人》也獲得好評，在日本第二屆廣島國際動畫電影節(jié)獲兒童片一等獎(jiǎng)和國內(nèi)文化部1985年度優(yōu)秀美術(shù)片獎(jiǎng)、全國少數(shù)民族題材電影“騰龍獎(jiǎng)”美術(shù)片二等獎(jiǎng)。這一片種在國際國內(nèi)都得到認(rèn)可，且受到廣大觀眾歡迎。此外，在1960年又?jǐn)z制了折紙片《聰明的鴨子》，情趣盎然，活潑生動。同一時(shí)期又發(fā)明創(chuàng)造了水墨動畫片，可謂是最具中國風(fēng)格的動畫片，它將中國的水墨畫與動畫電影相結(jié)合，使中國特有的筆墨情趣完美地再現(xiàn)于銀幕，形成最具中國特色的藝術(shù)風(fēng)格，震驚了整個(gè)世界影壇?！缎◎蝌秸覌寢尅罚?960）、《牧笛》（1964）可以說是其中的代表作。富于韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，動畫藝術(shù)也達(dá)到一種審美的境界。

此時(shí)的動畫創(chuàng)作達(dá)到前所未有的高度，可以說20世紀(jì)50年代末到60年代中期是中國動畫的一個(gè)高潮。也是民族風(fēng)格成熟的階段。動畫片《大鬧天宮》上下集（1961、1964）在造型、設(shè)景、用色等方面借鑒了古代繪畫、廟堂藝術(shù)、民間年畫的特色，又將中國傳統(tǒng)戲曲的表演藝術(shù)融入，描述了家喻戶曉的孫悟空，使這一形象躍然銀幕，化無形為有形，“挖掘各種藝術(shù)表現(xiàn)手段；具有鮮明的民族風(fēng)格和精湛的藝術(shù)技巧”。國外評論說：“《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術(shù)又是迪斯尼式的美術(shù)片所做不到的，即它完全地表達(dá)了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格。”“是動畫片的真正杰作?！?

中國動畫片所達(dá)到的藝術(shù)水準(zhǔn)不僅得到國際的首肯，而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾